馬丁．賈西亞．賈西亞（Martín García García）是首位進入蕭邦鋼琴大賽決賽的西班牙鋼琴家，每年巡迴全球，今年首度登台，將帶來籌備已久的半場蕭邦、半場布拉姆斯的音樂會，6月3日、4日分別於台中歌劇院、台北國家音樂廳盛大登場，實現被疫情耽誤的來台承諾！
今年27歲的賈西亞．賈西亞，成就卻如西班牙的陽光燦爛耀眼，自從音樂學院畢業時獲得西班牙索菲亞女王陛下親授的「最傑出學生」榮譽，以及紐約國際鋼琴音樂節的冠軍之後，賈西亞．賈西亞的音樂仕途一路輝煌，在還沒摘下2021年克里夫蘭國際鋼琴大賽首獎，以及華沙蕭邦國際鋼琴大賽三獎之前，他早已是廣受國際樂壇關注的新星。
與賈西亞．賈西亞合作的樂團和指揮名家不勝枚舉，包括NHK交響樂團、華沙交響樂團、漢堡交響樂團等。今年他即將與普雷特涅夫、佩特連科等指揮合作。光是2022年，賈西亞．賈西亞就搭乘超過200趟的航班，去年更有近80場音樂會。當被問及他會選擇什麼超能力時，他爽朗地回答：「立即適應時差的能力！雖然這看起來不像超能力，但確實是我目前需要的。」
賈西亞．賈西亞被問到他的蕭邦與其他同輩鋼琴家有何不同時，賈西亞這樣回答：「有人認為蕭邦的音樂是全然的黑暗與絕望，但我並不認同這一點。儘管他的創作中普遍存在『黑暗』的概念，但幾乎每首作品都有對光明的渴求，或體現內心希望的指引，蕭邦就像一枚硬幣，具有黑暗、光明的正反兩面，而我在曲目安排上也都會注意這一點，不會讓全場音樂會的整體曲目呈現過分地偏袒某個面相，使聽眾聽完後心情跌到谷底，或喜上雲霄。」
「另一個錯誤的看法是，蕭邦總是很傷感沒有活力。還有，由於線性的旋律是蕭邦不經思考地彈奏所記錄下來的，不像貝多芬、巴哈那樣嚴謹，所以蕭邦音樂裡的巨大自由度造就了作品的淺薄；但如果你研究蕭邦的鋼琴作品，會發現他與貝多芬、巴哈在創作上有很深的淵源，他的自由度是建立在前兩位作曲家既有的和聲、對位基礎上，甚至包括巴洛克早期音樂的對位手法，進而發展成自己的語言。蕭邦的創作技法並沒有多數人想像的無限自由，反倒是層層限制，而正是因為有了限制，蕭邦才能為他的傷感注入凝聚力、活力，透過音樂傳達內心一波一波逐漸死去的漸進感受。研究愈多蕭邦的作品，你會發現蕭邦是一位內心比外表還更具有力量的人，這也是我敬佩他的地方。」
賈西亞．賈西亞此趟來台演出，由力晶文化基金會全力支持，執行長詹曼君表示：「2021年的蕭邦大賽競爭相當激烈，而賈西亞．賈西亞是所有參賽者當中風格相當獨特的一位，不僅如此，他的演奏明顯呈現對蕭邦音樂有極為深刻的理解，很高興這個世代能有一位如此充滿想像力的蕭邦音樂家，也很高興這次能有機會現場聆聽他的蕭邦作品。」除了音樂會演出本身之外，在音樂會結束之後，力晶文化基金會與鵬博藝術也共同邀請賈西亞．賈西亞在大廳與聽眾面對面交流，分享他對蕭邦的看法，以及華沙蕭邦國際鋼琴大賽對他的重要意義，歡迎愛樂者共襄盛舉。
力晶2024藝文饗宴系列
《蕭邦大賽三獎暨協奏曲獎得主－賈西亞．賈西亞鋼琴獨奏會》
6/3 (一) 19:30 台中 國家歌劇院中劇院
6/4 (二) 19:30 台北 國家音樂廳
【演出曲目】
蕭邦
升f小調波蘭舞曲，作品44
升F大調船歌，作品60
前奏曲，作品28
升F大調第13號
G大調第三號
a小調第二號
降e小調第14號
降b小調第二號鋼琴奏鳴曲，作品35
─中場休息─
布拉姆斯
f小調第三號鋼琴奏鳴曲，作品
